PROGRAMMA D’AMMISSIONE ESAME 
MODERN BASS INSTITUTE

Programma di Giorgio Terenziani

Supervisionato da Alex Stornello e Giorgio Terenziani

Gli argomenti indicati in corsivo sono da considerarsi facoltativi.

Le cover hanno finalità esemplificative, il genere e lo stile dei brani da eseguire saranno concordati direttamente tra studente e docente.

Gli argomenti dei livelli base e intermedio fanno riferimento diretto al testo ufficiale MMI. Eventuali dispense integrative così come le possibili applicazioni stilistiche sono a discrezione dell’insegnante. La scelta dei testi a carattere monografico può variare a seconda dell’insegnante e ha funzione d’integrazione del percorso didattico.

CORSO BASE

Sezione 1) Tecnica

Conoscenza ed esecuzione di esempi relativi ai seguenti argomenti di tecnica

• Postura e impostazione generale
• Impostazione mano dx/sx
• Rake e alternanza
• Curvatura e angolo delle dita: suoni prodotti
• Posizionamento e ancoraggio del pollice
• Introduzione alle ghost notes – solo left hand ghost notes
• Introduzione al concetto di legato – hammer on e pull off e crossing hammer
• Accompagnamenti su note gravi
• Accompagnamenti con salti di ottava
• Frasi e controllo dei risuoni sulla parte acuta del manico
• Il plettro impugnatura e utilizzi
• Slap, posizionamento delle mani
• Il thumb e il pop suoni e variabili
• Basi di tapping lineare o monodico

Sezione 2) Teoria
Conoscenza e spiegazione, anche sullo strumento, dei seguenti argomenti.

• Cos’è un intervallo
• Differenza tra # e b
• Sistema diatonico e sistema cromatico
• Come trovare la tonalità di un brano (cenni)
• Cos’è un accordo – i power chords
• Il concetto di triade

Solfeggio applicato

• Riconoscere quarti, ottavi e relative pause.
• Capire come applicare il metodo per solfeggiare ritmicamente in modo corretto.
• Riconoscere le terzine.
• La sincope
• Il portamento swing
• Tempi: 4/4, 3/4, 12/8, 9/8

Lettura

• Riconoscimento note sul pentagramma: il rigo, lo spazio e i tagli.

Scale

• Scala cromatica
• Scale pentatoniche in tutte e 5 le posizioni.
• Armatura di scala maggiore e modo Ionico.
• La blue note, ruolo storico e formazione della scale blues.
• Visualizzazione: introduzione al sistema CAGED per basso

Sezione 3) Covering

Il candidato preparerà 5 cover. In sede di esame una sarà scelta dal candidato e una dalla commissione d’esame.

Le cover dovranno essere affrontate a livello tecnico e teorico, ritrovando e analizzando, ove possibile, gli elementi studiati durante il corso.

Sarà cura dell’insegnate selezionare i brani di riferimento per i generi: pop, rock/metal, blues funk, jazz, etc…

Sezione 4) Composizione/Improvvisazione – (max 15 crediti)

• Sapere riconoscere la struttura fondamentale di un brano:
  intro, strofa, ritornello, solo, bridge, special…
• Saper accompagnare su uno schema ritmico o uno schermo armonico
• Improvvisazione elementare tramite i concetti studiati.

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CORSO INTERMEDIO

Sezione 1) Tecnica

Conoscenza ed esecuzione di esempi relativi ai seguenti argomenti di tecnica

• Il pollice della mano sx: posizioni
• Right hand ghost notes: introduzione
• Frasi solistiche e fill, differenze
• Analisi degli stili:
  - Blues, forme principali
  - Portamento Funky
  - Suono e accompagnamenti Rock
• Potenziamento tecnico:
  - Grouping 3, 4…
  - Salti di III°, di IV°…
  - Sliding
  - Position Shifting
• Accompagnamenti con fill
• Costruzione di piccole frasi o riff su solfeggi assegnati
• Sviluppo sottoinsiemi esafonici modali e relative combinazioni
• Il tapping lineare, sviluppi in pentatonica
• Tapping lineare spostamenti sulle corde
• Basi di tapping polifonico su pattern simmetrici e ostinati
• Tapping Polifonico forme principali di triadi e quadriadi
• Slap, alternanza e uso delle ghost notes
• Introduzione al dumping
• Il principio degli arpeggi
• Applicazione scale su fill e lick
• Tapping lineare sviluppi modali
• Accompagnamenti e fill: clichè in stile (pop, rock/metal, blues, funk, jazz)
• Ghost notes applicate alle diverse tecniche
• Introduzione all’ibridazione delle tecniche

Sezione 2) Teoria 
Conoscenza e spiegazione, anche sullo strumento, dei seguenti argomenti.

• Qualità degli intervalli
• Le tonalità: #, b
• Come si costruisce e si ricava un’armatura di scala
• Triadi: maj, min, dim, aum.
• Quadriadi principali: maj 7, m7, maj m7
  m 7 (5b) o semidiminuito o dim m7
• Il principio del walking bass

Solfeggio applicato

• Solfeggi con ottavi, terzine di ottavi e relative pause
• Il punto la legatura di valore e la sincope
• Tempi: 2/4, 5/4, 6/4, 7/8, 5/8

Lettura

• Lettura ritmica con partitura assegnata al momento
• Lettura open score / charts con sigle e brevi solfeggi melodici

Scale/Arpeggi

• Scala maggiore e i suoi 7 modi nomi, gradi, arpeggi in triade e quadriade
• Scala Pentatonica blues nelle 6 posizioni
• La scala minore armonica: armatura e prima posizione
• Visualizzazione verticale, orizzontale e diagonale del manico
• Applicazione sistema CAGED
• Principali simmetrie meccaniche e improvvisative

Sezione 3) Covering

Il candidato preparerà 5 cover. In sede di esame una sarà scelta dal candidato e una dalla commissione d’esame.

Le cover dovranno essere affrontate a livello tecnico e teorico, ritrovando e analizzando, ove possibile, gli elementi studiati durante il corso.

Sarà cura dell’insegnate selezionare i brani di riferimento per i generi: pop, rock/metal, blues funk, jazz, etc…

Sezione 4) Composizione/Improvvisazione

• Saper creare una linea di basso su partitura ritmica o in “open score”
• Saper improvvisare un breve solo melodico su una base
• Costruzione di semplici linee in stile

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CORSO AVANZATO

Sezione 1) Tecnica

Conoscenza ed esecuzione di esempi relativi ai seguenti argomenti di tecnica.

Dovrà essere affrontata e approfondita almeno una tecnica avanzata a scelta tra:

• fingerstyle a 3 dita
• slap avanzato con uso di double thumb, double pluck
• two handed tapping

• Potenziamento tecnico e sviluppo della velocità
• Il fingerstyle a 3 dita: meccanica e rake
• Tapping approcci solistici e melodici
• Il principio del touch ‘n’ roll
• Lo string skipping
• Arpeggi e sweep differenze di approccio
• Slap: il dumping e l’hyper thumb
• Slap approccio ritmico, approccio solista
• Covering: interpretazione/aderenza alla parte
• Clichè pop, rock/metal, blues, funk, jazz
• Lick su cambi ritmici
• Fingestyle a 3 dita
  - sviluppi monocorda
  - raking e velocità
• Right hand ghost notes e gestione della ritmica
• Scale, arpeggi e varie figurazione in tapping
• Principi di double thumb e double pluck ritmico e solista
• Tapping polifonici
  - Approccio ritmico
  - Approccio melodico
  - Approccio simmetrico
• Touch ‘n’ roll: esempi solistici e ibridi
• Tapping lineare su diverse figurazioni
• Sweep estesi e varie applicazioni
• Accompagnamenti “up speed”
• Controllo e gestione delle dinamiche tra diverse parti
• Spostamenti modali ad alta velocità: verticali, orizzontali, diagonali
• Approccio e utilizzo dei pattern simmetrici

Sezione 2) Teoria
Conoscenza e spiegazione anche sullo strumento dei seguenti argomenti.

• Triadi: sus2, sus4
• Quadriadi relative alle scale studiate
• voicing, accordi a parti strette ed estese
• Il concetto di centro e di area tonale
• Interscambio modale e principi di modulazione
• La sostituzione di tritono
• Sviluppo del Walking bass
• Armonizzazioni: in scala, con simmetrie libere o di aggancio modulante

Solfeggio applicato

• Sedicesimi e pause di sedicesimi.
• 11/8, 13/8
• Tempi: concetto di poliritmia e ciclo ritmico.

Lettura

• Lettura ritmica con partitura assegnata al momento
• Lettura melodica con partitura assegnata al momento

Scale/Arpeggi

• Scala minore armonica: gradi, nomi, arpeggi
• Scala diminuita: le due forme, gli arpeggi, i principali utilizzi
• Scala esatonale: le due visualizzazioni, gli arpeggi, gli utilizzi
• Scale visualizzazione estesa alla 9°, su 2 ottave e su 3 ottave con shifting

Sezione 3) Covering

Il candidato preparerà 5 cover. In sede di esame una sarà scelta dal candidato e una dalla commissione d’esame.

Le cover dovranno essere affrontate a livello tecnico e teorico, ritrovando e analizzando, ove possibile, gli elementi studiati durante il corso.

Sarà cura dell’insegnate selezionare i brani di riferimento per i generi: pop, rock/metal, blues funk, jazz, etc…

Sezione 4) Composizione/Improvvisazione

• Saper creare una linea di basso su partitura ritmica o in “open score”
• Saper improvvisare un solo che incorpori tecniche e nozioni studiate.
• Costruzione di linee in stile: pop, rock/metal, blues, funk, jazz

Sezione 5) Conoscenze complementari

• Tesina di almeno 5 pagine su un argomento concordato con l’insegnante relativo a:
  -  Il basso elettrico: legni, p.u. , attivo/passivo…
  - L’amplificazione per basso
  - L’effettistica live o studio
  - Tecniche di registrazione
  - Strumentista di rilevanza storico/artistica

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CORSO MASTER
Diploma

Sezione 1) Tecnica

Conoscenza ed esecuzione di esempi relativi ai seguenti argomenti di tecnica

• Gestione delle dinamica tra le diverse tecniche
• Hybrid Techniques: Slap + tapping, Fingerstyle + tapping
• Potenziamento a scelta di:
  - Fingerstyle a 3 dita
  - Sweep
  - Touch ‘n’ Roll
  - String skipping
  - Double Thumb
  - Double Pluck
  - Two Handed Tapping

• Evoluzione ed applicazione del tapping e del legato alle diverse tecniche
• Slap Sweep
• Pattern ritmici e simmetrici ed alte velocità
• Ibridazione del concetto di scala e di pattern
• Scale chunks e applicazioni improvvisativo/melodico/modulanti
  - fill in the blank
  - Riconoscimento porzioni di scala
  - Ibridazione delle identità presenti tra diverse scale
• Visualizzazioni alternative del manico

Sezione 2) Teoria
Conoscenza e spiegazione, anche sullo strumento, dei seguenti argomenti.

• Quadriadi relative alle scale studiate
• Vari principi di modulazione
• Dalla tonalità alla modalità approccio totalmente tonale, approccio totalmente modale
• Funzioni e usi delle dominanti secondarie
• Problemi di categorizzazione e siglatura degli accordi e della tonalità

Solfeggio

• Spostamenti ritmici controllati, sapere gestire il proprio timing
• Tempi: beat, pulsazione e soluzioni progressive
• Varie letture, interpretazioni e ambiguità dei tempi in /8

Scale

• Scala minore melodica; gradi, nomi, arpeggi
• Scale aumentate 1 ½  semitono e semitono 1 ½
• Creazione e riconoscimento di scale a pattern simmetrico

Lettura

• Lettura ritmica con partitura assegnata al momento
• Lettura melodica con partitura assegnata al momento

Sezione 3) Covering

Il candidato preparerà 5 cover. In sede di esame una sarà scelta dal candidato e una dalla commissione d’esame.

Le cover dovranno essere affrontate a livello tecnico e teorico, ritrovando e analizzando, ove possibile, gli elementi studiati durante il corso.

Sarà cura dell’insegnate selezionare i brani di riferimento per i generi: pop, rock/metal, blues funk, jazz, etc…

Sezione 4) Composizione/Improvvisazione

Stesura e produzione di 2 brani di propria composizione.

• Un brano con base originale di cui essere: autore, arrangiatore e produttore
• Un brano per basso solista originale

La durata dovrà essere compresa tra i 2.20 e 4.30 minuti

Entrambi i brani dovranno essere trascritti e consegnati alla commissione in 3 copie.

Sezione 5) Conoscenze complementari

• Tesina di almeno 5 pagine relativa al processo produttivo del brano per l’esame dal punto di vista dell’arrangiamento e della produzione. Dovrà contenere spartiti, screen shot delle schermate dei software utilizzati, trascrizioni dei principali arrangiamenti.
• Tesina di almeno 10 pagine su (a scelta)
  - Il basso elettrico: legni, p.u. , attivo/passivo…
  - L’amplificazione per basso
  - L’effettistica live o studio
  - Tecniche di registrazione
  - Strumentista di rilevanza storico/artistica